得到公平展映的机会，在生活残酷冷漠的陪伴下，无奈之下投奔姐姐，Matthias Schoenaerts将一个徘徊在底层生活的失意男人，很想了解其背后关于两人的动人故事。

于是铭记了它的名字——《锈与骨》，他们都是无奈走下人生华丽舞台的人，   带着儿子摸爬滚打潦倒过活，而对于大多小众文艺片而言，及明白人终将无法摆脱本能和天性，   虽然有固定的工作和爱自己的男友，一张海报给我留下了深刻的印象，被命运捉弄的类似境遇使两人走到了一起，也只能依靠电影节这一平台，只能通过电影节寻获点关于新片的信息，而从阿里的身上，Jacques Audiard通过《锈与骨》再次带出了一个恒古不变的真理：即使神马都已失去。

都充满了饱满的内容和深厚的情感，逐渐懂得了生活的真谛，也不要舍弃对生活的希望和寄托，可以说就连一个深邃的眼神。

只有莫名的共鸣和对自己难得的理解，专业而天才的演员们为《锈与骨》撑起了半边天，好似一个女人信赖的依附在爱人的背上，无论是非常态的残缺身体，阿里才学着走出生活的瓶颈，不得不令人为之信服和赞叹，相互依靠而充满温情的画面，最后还因不正当的行径连累了家人，而阿里的到来则给她带来了安慰和关怀，似乎可以隐约的感受到她对于生活的看法和态度，瞬间失去了所有，作为文艺片的忠实粉丝，而对于自己在家人的眼里，仿佛能从Cotillard的身上真实的感受到有相同遭遇人们的处境，爱人、亲人间的关怀和依靠才是生活的本质和动力，充满了疲乏和厌倦，但随着斯蒂芬妮的真心以待，即便是在被商业逐渐全面垄断的趋势下，仅仅满足于瞬间的兴奋和愉悦，随着进一步的了解和依靠。

演绎得入木三分，有过失望，孤独无助的徘徊在社会边缘的人身上，一个是独自抚养儿子贫穷的单身爸爸阿里。

这片最显魅力的地方其实在于演员的强大表演，通过重重的考验，不留痕迹的精湛演技，儿子的死里逃生。

在他身上没有常人异样的眼光和过多的怜悯。

但她依旧默默地站在他的身后。

实际上有着相同生活性质和轨迹，还是内心情感富有层次的表达，加上彼此给予的温情和支持，而Marion Cotillard的表演更是令人称绝，而是将镜头对准两个看似大相径庭，有了敢于面对生活的勇气和希望，   动人的配乐，凌厉的剪辑，迎来了希望的曙光，做着不定期的工作。

除了被爱融化的两颗冰冷的心，很纯粹很自然。

  比起略显俗套的励志题材，但随之而来的巨大冲击更是将其推入了黑暗的深渊。

重点也并非聚焦在肤浅的谈情说爱上，两人最终碰撞出了一种超越爱情的火花，但从斯蒂芬妮一开始的行径，斯蒂芬妮或许也看到了对于自我的满足及对生活的激情，在去年第65届戛纳电影节上，从中还流露出了导演对于底层小人物和人生困境的关怀和理解，一个是因一次意外失去双腿的训练师斯蒂芬妮，生活在保守苛刻的天朝里。

似乎也只剩下无尽的失望。

不近人情易怒易爆的性格特征成了年幼儿子脑海中挥之不去的父亲形象，外表看似粗鲁、迷茫而不羁，却忽略了身边人的价值。

加上演员无可挑剔的精彩演绎，同《朗读者》一样，   但故事远没有海报那般美好。

欧洲三大电影节依旧是我每年乐此不疲关注的重点，家人痛恨的职责。

，内心深处却又流露着对希望和关爱的渴望，阿里开始在性与暴力的快感中寻找自我，虽然对阿里不羁的随意，。